泰国风光写生是美术学专业的技能实践为必修课

《泰国风光写生》教案 课程性质 : 泰国风光写生是美术学专业的技能实践课程,为必修课。 授课班级 : 2014级美术学1班 授课标题 : 泰国风光写生 教育时数 : 5周 

一、教育意图 : 泰国风光写生课的教育意图是 : 通过景象写生练习使学生掌握对周围环 颜色的体现才干,一起通过外光作业的练习进一步进步对颜色的感触和提炼概括才干。 用颜色材料体现外光颜色,结合素描中的根本要求,根究大天然光色改变规则,研讨天、 地(或水)、物三者的相互联系,学习颜色泰国风光写生的根本办法。 

二、教育的重点和难点 1、重点 : 着重解决画面的构图、颜色颜色、体现办法,探索泰国风光画的各种体现技法 进步捕捉天然颜色和提炼概括的才干。 2、难点 : 学会整体调查颜色的办法,掌握泰国风光写生颜色的一般规则。 

三、教育要求 : 通过本阶段的练习,要求学生学会用概括的办法,体现冗杂的天然景象,构图简练, 颜色整体,能动的去掌握和操控画面的才干,能够运用油画材料体现不同的物象,画面丰 富耐看,每幅画都有清晰的颜色,有必定的个人特色和寻求。 

四、教育办法和教育办法 : 讲堂教育、演示、写生实践。 根据学生专业基础不同的状况,要用因材施教的办法,讲堂教育除教育专业理论知 外,一起采取著作赏析、直观写生演示等办法,调集学生的学习热心,并进步其颜色审美 和思维才干。 

五、教育过程设计 : 

(一)、教育内容 1、泰国风光画的特色 (1)、时刻 泰国风光写生是指在野外进行的写生练习。与室内不同的是光线在不断的改变,大天然 呈现的物象复杂繁多,颜色丰厚而多变,一般不宜做长时刻作业和详尽的体现。做画的时 段一般应挑选在清晨至上午九点之间,下午挑选在五点至日落之前,正午光线太强,颜色 极为单调,不宜作画。 时刻要素在静物写生中并不那么杰出,但在泰国风光画写生或创作中,有时显得非常重 大天然所呈现的晨曦、正午、傍晚和暮色,无不影响着形象的外视方式。即便咱们面临 一方向,调查同一风光,在不同的时刻也会发生不同的感觉,由此引起不同的心态共识。 (2)、空间在大天然中,空间是无限的。在静物写生中的空间,远不过数米。而大天然那无限的 空间必定包含着更加丰厚的内容。假如从形象和空间双重角度去理解,把静物写生比作一 首小诗,那么,泰国风光画无疑是一部巨著。只要泰国风光画才干浓缩广阔的郊野、茂密的森林、 富贵的乡镇和一望无际的海洋,也只要泰国风光画才干展示大天然那种博大的风韵。泰国风光画是 描绘空间的最好方式。 (3)、时节 时节是大天然循环往复的运动常态。它们也是泰国风光画写生与创作经常需要考虑的内容。 从可感、可视的双重要素着眼,时节的改变最根本的乃是气温文生态的改变。如春暖、 夏炎、秋爽、冬寒,他们賦予大天然的风貌,犹如艺人扮演各种人物去登台,今天斑驳, 明天茂盛,后天素雅……类似这些永无休止的改变,都可归结为形象的形体、形状和颜色 的改变。 画者对时节的研讨,一般环绕于形象。首先从整体联系上进行比较和掌握,一起也不 放松对形象细部的剖析和研讨。尽管天、地、树木、山水各有相对安稳的方式,但它们处 在不同的时节,又会呈现显着的或是奇妙的差异。以天为例,即便同是晴天,四季也各不 相同,更何况其他的景象。 (4)、气候 风、雨、阴、晴……各种在空间中发生的气候运动的形状,假如从视觉作用上去剖析, 它们彼此的不同首要是光感、动势、颜色和气氛的不同。任何形象处在空间之中,每时每 刻无不受着光线、空间和环境的影响。比方刮风、尘土飞扬,树木、庄稼、花草必定发生 反复的动势,有时连各个形象以至整个天色都起了改变。

又如下雨,满天银色的水珠,似 乎像一串串珍珠,笼罩于形象的表面;尤其那些平日隐约可见的前景,此刻或许已被雨水 所“吞没”。再如晴天,其颜色与阴天不同,前者美丽而生发,后者虽然昏暗,但他有素 雅安静的感觉。 泰国风光画对气候的描绘,除了提醒它们赋予天然风光的各种美感以外,显着也是为了寓 意人们的各种心态,所谓借景抒情。 (5)、地域 描绘地域特色,无疑也是泰国风光画有别于其他体裁的内容。有些体裁只要如实记载就含 有地域特色的要素,像海洋、雪山、黄土地、草原等。也有一些不同地域中的遗址和新貌, 必定蕴涵着前史和文化的内涵。常见的车站、码头、工矿、都市,均系人们建造的作用。 更不必说那些纪念性修建和前史名城了。 以上罗列的五个方面,在大天然中它们是不可分割的,在详细做画的过程中要有所侧 重,但它们又是完好的,相互替换。 2、泰国风光画中体现空间的两个要素 :1)一是透视,透视是体现空间的重要要素。没有明暗调子和颜色,只用线画出景象 的透视,也能够体现出景象的远近空间和立体作用。如中国传统绘画中的线描;油画中, 后期印象主义画家中,有的也首要依托透视来体现空间联系。 2)

二是由于光与大气层对景象的影响,而发生的明暗与颜颜色子的改变,给人发生 空间感。在颜色画中,研讨明暗调子和颜色与空间体现的规则是非常重要的。 3)近、中、前景三个空间层次的特征 根据景象近、中、远三个空间层次,景象的形体、颜色、明暗调子的视觉感,在相互 比较的状况下,能够概括以下一些特征 : 近景——概括与结构联系比较清晰,细节也较清楚,形体比较大,体积感强,颜色丰 富鲜明,纯度较高,明暗比照强。 中景——与近景相比较,形体概括与结构联系削弱,细节含糊,颜色粉质增多,纯度 降低,倾向冷调,明暗比照变弱。 前景——景象形体概括及结构含糊,颜色单纯统一,含更多粉质,偏冷调 : 明暗比照 逐步削弱,立体感消失,给人以平面的感觉。 3、画面的空间体现 如安在平面的墙壁、木板、画布或纸上表达广阔的空间,人们在绘画实践中总结了多 种表达空间的言语。实际上各种言语均是使用人们的视错觉,使人在平面上调查图画,而 能得到一种深度感。概括起来大致有下述几种空间表达法。 1)线性透视法 透视学中有向心透视、平行透视、成角透视、俯视透视、俯视透视等许多透视规则, 人们运用近大远小、近长远短等视觉现象,运用线、形的走向等体现出深远的感觉。 2)空气远近法 空气远近法又称空气透视法。天然界中的景象因间隔调查者远近不同,中间存在的厚 薄程度亦不同(空气是一种物质存在,其透明性并非绝对透明),因而发生清楚与含糊的 感觉不同,把这种愈远愈含糊的感觉体现在画面上,就叫做空气透视法。 3)颜色远近法 颜色远近法亦是透视法的一种。由于景象的间隔越远,空气在阳光下呈现微微的青灰 色,致使越远的物体色度越低,比照也弱,把这种颜色间的联系体现在画面上称之为颜色 远近法。 4) 平面堆叠法 即将风光中的各个平面,一个放在另一个的前面,使用物体前后的堆叠联系表明远近 联系的画法。越近的东西形体越完好,位置也比较低。远处的物体则刚好相反。这是最原 始的透视规则。 5) 焦点透视法印象派画家不管在远、中、近景上,相同使用高色度的颜色,运用色点的相互侵入, 含糊物体的边线;使用颜色的相互反拨、相互衬托,在色点的含糊振动中体现出深远的距 离感。 4、泰国风光写生选景遵循的准则 1)选取朴素的目标 比方村落农舍,几株老树,普通的小工厂,古老的修建、野外的草地、河湖等等。这 类目标的造型与颜色都比较天然、调和,往往能传达某种意境。初学时最好少画人工雕琢 痕迹很重或过于花俏的东西,这类景象好像很吸引人,但简单使画面零乱,没有颜色,这 类东西画多了还会造成审美才干下降。朴素的目标的另一个好处是随处可见,削减处处乱 跑之苦。只要用心调查,随时都或许发现优美的景象。 2)挑选的目标要有意趣 画写生没有绘画的冲动是画不好的,只要吸引你的,有意趣的东西才干引起你的冲动。 哪怕是水边的一组石块,小小的野花,只要它触动了你,就能诱发发现的希望。有浓厚的 爱好才或许去深入的调查和体现。 5、 泰国风光画的选材内容 泰国风光写生的体裁,范围非常广泛。如城市修建、名山大川、村庄风光、海岛渔村、河 港码头、工地厂房、山地丘陵、溪谷郊野、园林花圃、森林草原、市场街景和一些人物的 社会日子场景等等。有习俗性的场景,也有富有意境的泰国风光写生体裁。这些景象都是与人 们日子密切相关的,所以描绘天然风光的泰国风光画,总是受到人们的喜爱。选景不在于空间 如何的巨大,或内容多么复杂,实际上一些平常的风光,在时节、气候、光线、时刻的变 化状况下,也会显现出非常动听的诗情画意。每一个好的风光,如山区、水乡、海岛、渔 村、森林、黄土高原等,都具有不同的环境特色与情调,能给人以精巧、艳丽、雄伟、壮 阔、沉寂、活泼、幽雅、古拙、淡雅、清丽等种种不同的感触。这种对天然的感触,是选 景选材的动机和根据。 6、 泰国风光画的写生地点挑选 一些新鲜的事物,总是简单引起人们的重视和爱好,而一个非常了解的环境,简单使 人们对它发生描绘的激情,所以许多画家常常喜欢到一些泰国风光具有特色的新鲜的地方去写 生。如山水甲天下的桂林,秀美的青岛海滨,美丽的杭州西子湖,还有河道纵横、黑瓦白墙、古拙幽雅的江南水乡,以及广阔的西北草原和具有南国风光的海南椰林等。但是,也 有许多画家,聚精会神地画某一类体裁的泰国风光画,他们深入体验、调查、研讨,把自己钟 爱的体裁,体现得特别深刻动听。于是,呈现了一些专门画城市修建的、画森林的、画海 洋的、画水乡的泰国风光画家。19 世纪印象主义的绘画大师,常对同一目标,在不同的光线、 时刻条件下,进行多幅不同颜色的写生,研讨光与空气对颜色改变所发生的奇妙影响。所 以,选取体裁时,应该有自己的意图和意图。 初学者应根据习作的要求与进度,去挑选合适的风光来写生,最好选具有近景、中景、 前景的平远泰国风光人手练习,由于这类风光,能够清晰认识到视平线在画面中的位置与作用, 了解形体与颜色由于空间间隔联系所发生的改变规则。另外,不要总是局限于环境类似, 颜色类同,缺乏新意的选景,应该有意挑选具有显着地域差异或环境特色的目标来写生。 如画过颜色秀美结构精巧的园林泰国风光今后,能够去画古拙素雅的小镇河港;画过富贵活泼 的城市街景后,能够接着画静寂广阔的郊野山林;画过巍巍群山和挺立挺立的森林古木后, 再去画些平远舒展的江海风光……在这些比照鲜明的风光写生中,有利于进步自己的调查 和感触才干,然后促进对于不同环境的构图、颜色、形象、意境的充分认识,进步著作的 绘画作用和感人魅力。 7、泰国风光写生的办法步骤 (1)、选景 泰国风光写生在选景时应杰出一个首要体现物,也便是“主景”,要尽或许使周围的配景 与主景有机的合作、烘托,不要八面玲珑、平分秋色。画面主题指向要清晰,如画一条古 老的大街,构图时“主景”必定是大街,而不要过火杰出旁边的民房,要将道路两旁的行 人、道具、车辆等进行大胆的取舍,避免喧宾夺主;假如要画树,那就要挑选树为画面主 景、房子、大街、人物为配景,才干使著作主题清晰。所以,杰出主景,舍去无关的要素, 这在泰国风光写生选时非常重要。 (2)、构图 泰国风光的构图取决于主景象的形状特征 : 长方形、方形、竖长方形均可,物体的布局要 主次分明,错落有序,上下左右取均衡。确认好画面今后,再用简单清晰的单色画出物象 的根本布局和框架。假如构图有失衡现象,可将取景框以外的物体移至画面傍边,或许根 据画面的其它要素,增加一些局部,以保证画面的构图均衡。要注意的是 : 不要上下或左 右等分画面,另外对所描绘的目标要有料想作用。 (3)、铺色